Не покидай мене любов...

Не покидай мене любов...

"Хто сказав тобі, що немає на світі справжньої, вірної, вічної любові? Та відріжуть брехуну його мерзенну мову! "- з цих слів починається друга частина роману М. Булгакова" Майстер і Маргарита ". Як хочеться миттєво погодитися з цими словами, тому що віра в любов окрилює не менше, ніж сама любов.


Багато творчих людей своїми злетами зобов 'язані саме любові. Жага вічної любові, ідеалу, піднесеного життя, схильність до мрій, образне мислення і багата уява - те, без чого майже неможлива творчість. Але воно неможливе без другої людини, того "співавтора", який породжує неземну любов і неземне натхнення.


Які різні жінки зустрічаються на шляху у чоловіка, але лише деякі з них стають їх музами, надихають на творчість, є тим поштовхом, який допомагає створювати твори, що становлять велику цінність для всіх нас.

Але не менш важливо вміти зберегти романтику у відносинах, прикладаючи всі сили, щоб не піддавати святковість, урочистість любові випробуваннями буденністю, буднями.

До наших днів дійшли історії зворушливої, романтичної і пристрасної любові багатьох відомих творчих особистостей. І досі, читаючи вірші або прозу, дивлячись на шедеври живопису або слухаючи музику, ми завжди згадуємо і тих жінок, для яких творилися ці шедеври, без яких, ми б не могли ними насолоджуватися.Ліля Брік була джерелом натхнення Володимира Маяковського. Якби не її вплив на поета, як знати, може, пішов би він в актори, художники, дивишся, і прожив би сто років. Але Маяковський завжди повертався до поезії, завжди повертався до Ліли Брік.

"До останнього дня його життя вона була для Маяковського жінкою номер один, предметом беззастережного захоплення і невпинного поклоніння. Про це знали рішуче всі, в тому числі і ті небагато жінок, яким доля його була небайдужа. Але Ліля Брік зорко берегла свою першість і, легко ставлячись до його захоплень, не терпіла натяку на щось, всерйоз глибоке, на чиєсь володіння його душею і, найголовніше, його віршами "- пише у своїх спогадах Ю. Карабчієвський.

Без її любові не було поетичного зльоту, не було віршів. Маяковський вимагав любові від Лілі Брік постійно і наполегливо. "Чи ти любиш мене? - писав він ей.- Для тебе, мабуть, це дивне питання - звичайно, любиш. Але... чи любиш ти так, щоб це мною постійно відчувалося? "

Між Маяковським і Лілею Брік завжди зберігалася необхідна для романтичних ілюзій відстань. Якщо Маяковський намагався його скоротити, то Ліля миттєво відходила, щоб тримати колишню дистанцію.


Знаменитий домашній висновок Маяковського, в результаті якого була написана поема "Про це", тривав з 28 грудня 1922 року по 28 лютого 1923 року, Ліля Брік, яка настояла на цій розлуці, пізніше так пояснювала її необхідність: "... Жилося добре. Звикли один до одного, до того, що взуті, одягнені, живемо в теплі, їмо смачно і вчасно, п 'ємо багато чаю з варенням. Встановився "старенький, старенький бутік". Ліля відчула тут головну небезпеку, бо немає нічого більш страшного для романтичних відносин, ніж буденність. Розлуки, побачення, страждання - що завгодно, але тільки не буденність.Поет і художник Максиміліан Волошин був на десять років старше Єлизавети Дмитрієвої. Разом з нею вони створили літературну містифікацію - поетесу Черубіну де Габріак. Цей союз більше інших переконує, що при романтичних відносинах реальний вигляд, реальний стан людини не мають великого значення. Волошин переконав Дмитрієву "уявити себе іншою - красивою, бажаною, невідпорно полоненою". У таємничу іспанку закохалися заочно багато поетів і читачів, атмосфера романтики передалася іншим. Адже в реальності Дмитрієва була малопривабливою і навіть накульгувала.

Містифікація прекрасно вдалася, але цікавий той факт, що після її розкриття Єлизавета Дмитрієва більше вже не змогла піднятися в поетичній творчості до рівня свого романтичного двійника. Пізніше вона зовсім відійшла від літературної діяльності.Музою Олександра Блоку була актриса Наталія Волохова. Їй присвятив він цикли віршів "Снігова маска", "Фаїна".

"Ось з 'явилася. Затулила Всіх ошатних, усіх подруг, і душа моя вступила До призначеного їй кола ".

Зима 1907 року була одним з найбільш плідних періодів у творчості поета: за два тижні він написав тринадцять віршів.

Жінка-зірка, жінка-комета на рік увірвалася в життя Блоку і повела його за собою. "Скажу одне, - писала М. А. Бекетова, - поет не прикрасив свою" снігову діву ". Хто бачив її тоді, в пору його захоплення, той знає, як вона була дивно чарівна. Високий, тонкий стан, бліде обличчя, тонкі риси, чорне волосся і очі, саме "крилаті", чорні, широко відкриті "маки злих очей". І ще вражаюча посмішка, яка виблискувала білизною зубів, якась тріумфуюча, переможна посмішка. Хтось сказав тоді, що її очі і посмішка, спалахнувши, розсікають мить... "

Волохова була з тих жінок, що народжені для обожнювання, для поклоніння, для натхненної поезії. Натхненний Блок створив образ недоступної "Сніжної маски" і потім сам же страждав від того, що Наталія Миколаївна прийняла умови гри, страждав від платонічного характеру їх відносин. Вона заборонила Блоку супроводжувати її на гастролях. Волохова не хотіла в суєті повсякденності перетворюватися на звичайну жінку. Блок не зрозумів її і образився - так почалася їхня сварка.

Життєві шляхи їх розійшлися, але пам 'ять про зиму 1907 року вони пронесли через все життя. "Згодом Наталія Миколаївна зустрічалася з Блоком рази два і завжди помічала хвилювання і збентеження, яких він не міг приховати", - згадувала подруга Волохової В. П. Верігіна.Воістину - для романтичних відносин немає часу! Це підтверджує і казкова історія кохання Олександра Вертинського та Лідії Циргвави. Різниця в їхньому віці становила 34 роки.


Лідія Володимирівна згадувала: "... Зараз він почне співати, і я забуду про його вік, залисини, що грасує" р ". Мене підхопить і понесе йому назустріч хвиля ніжності, яку я ніколи ні до кого на світі не відчувала. Мені все подобається в нім. І всю мою не розбужену ніжність, і турботу, і любов я готова віддати йому. Готова віддати з радістю. За першим покликом. Тому що нікого прекрасніше його немає. І ніколи в моєму житті не буде. Я це знала, сидячи в прокуреному залі "Ренесансу" ", так само точно, як і сімнадцять років потому - того травневого дня, коли стояла з нашими дівчатками біля його труни в Будинку естради".

А ось що писав Вертинський у листі своїй нареченій: "По-перше, я люблю Вас так, як любить людина, яка ніколи досі нікого не любила. Тому що любити - це вірити. А я жодній жінці ніколи не вірив. Розумієте? Це перше. Потім, щоб любити, треба поважати або вірніше обожнювати, або, ще вірніше, "обожнювати" того, кого любиш... Адже не у Ваші ж "ніжки" або в якісь "хвилюючі форми" я закохався? Не у Ваш "сексапіл"? А у Ваше "сяйво".

Ні труднощі, ні побут, ні виховання двох дітей не послабили напруження цих почуттів. Вертинський говорив, що, "коли вона сидить і в 'яже, від її голови йде сяйво. Як німб у святих! І коли вона піднімає ресниці, то здається, що в темній кімнаті підняли штори і відкрили вікна ".Ім 'я Ольги Івінської часто звучить поруч з ім' ям Бориса Пастернака. Вона згадує: "Ми познайомилися з Борисом Леонідовичем у редакції" Нового світу "наприкінці сорок шостого року, і знайомство наше було якимось стрімким вихором любові... У той час у мене було двоє дітей від двох шлюбів...

У цей час він перекладав Петефі, який збігся з його настроєм: любов - це вбивство, коли вбивця вискакує з-за рогу. Борис Леонідович сказав: "Це буде присвячено тобі".

А ось вірші Пастернака:


"Зніми долоню з моїх грудей, Ми дроти під струмом. Один до одного знову, того дивись, Нас кине ненароком ".

А ось проза: "О, яка це була любов, вільна, небувала, ні на що не схожа! Вони думали, як інші наспівують. Вони любили один одного не з неминучості, не "обпалені пристрастю", як це хибно зображують. Вони любили один одного тому, що так хотіли всі колом: земля під ними, небо над їхніми головами, хмари і дерева. Їхня любов подобалася іншим, можливо, більше, ніж їм самим ".Костянтин Симонов і красуня-зірка кіно і театру Валентина Сєрова зустрілися 1933 року, коли загинув перший чоловік Сєрової, льотчик-випробувач. Виступаючи на сцені, вона щовечора помічала незвичайний погляд молодої людини, що сидить у першому ряду. Так почалася "Історія однієї любові".

Їхньою любов "ю захоплювалися всі, хто їх знав. Любов надихала обох: романтична у своїх ролях Сєрова, романтичний у своїх віршах Симонов. Але романтичні стосунки тримаються на ілюзіях, і коли одна з них була зруйнована, то розпався і шлюб. Але хіба нездатність Симонова пробачити Сєровій швидкоплинне захоплення не є доказом того, що він вважав за краще залишитися в романтичному світі своїх ілюзій?

Він викреслив її ім 'я з усіх присвячень, всі знали, що йому неприємна будь-яка згадка про неї. І все ж романтичний союз воістину вічний. Марія Симонова, їхня дочка, каже, що мати ніколи в житті не відгукувалася погано про батька після їх розриву. Його ж почуття прорвалися через багато років, коли Валентина Сєрова померла, а сам він був смертельно хворий. Прочитавши стару переписку, він сказав дочці: "Я не можу залишити це тобі. Всяке може статися, а те, що тут... стосується тільки мене і її... Прости мене, дівчинко, але те, що було у мене з твоєю матір 'ю, було найбільшим щастям у моєму житті... і найбільшим горем... "

Такий романтичний союз неможливо створити за розрахунком, за умислом - це щось, дане згори. Для нього не страшні розлуки і відстані, йому притаманні сильне напруження почуттів, загадка, таємниця, окриленість. Не кожен чоловік - поет, не кожна жінка - муза. Але здатність любити - це теж талант, який можна не помітити, закопати в землю, зробити не джерелом радості, а, навпаки, приректи себе на страждання.


Можна скільки завгодно говорити про те, що таке любов - і не сказати ні слова. Можна про неї мовчати - і все стане ясно.

"Радість і горе, хвилювання дум, Солодісне борошно стривожений розум, Трепет захвату, смуток тяжкий знову Щасливий лише той, ким володіє любов!" І.Гете

Пабліш Чарт