Напрямки в живописі другої половини XIX і XX століть

Напрямки в живописі другої половини XIX і XX століть

У другій половині XIX ст. з 'явилася низка нових художніх напрямків. Назви, як правило, взяті з французької мови.


  • Імпресіонізм - (від франц. impression - враження), Зародився у Франції в другій половині 19 століття. Він зображує мінливі відтінки світла і кольору в природі, прозорість і легкість атмосфери. У малюнку - це вихор штрихів без чітких ліній, що обмежують предмет (Мане, Моне, Ренуар).
  • Експресіонізм - (від франц. expression - виразність), вираз схвильованого внутрішнього світу художника, його стану душі за допомогою фарб. Тому кольори на картинах експресіоністів відповідають не стільки побаченому, скільки відчувається. Характерні сильні маски, спотворення, перебільшення форми і кольору (Мунк, Енсор, Кандинський).
  • Пуантилізм - (від франц. pointiller - писати точками) різновид імпресіонізму. Спосіб письма - за допомогою дрібних кольорових точок, чітких штрихів, досягається при цьому особливе відчуття світла при погляді на картину здалеку. (Сера, Синьяк, Крос).
  • Дивізіонізм (від франц. divison - поділ), мальовнича система, заснована на методичному розкладанні складного колірного тону на чисті кольори, які фіксуються на полотні чітко різними невеликими мазками (точкової або правильної прямокутної форми) в розрахунку на їх оптичне змішання при зоровому сприйнятті картини. Французькими живописцями Ж. Сьора і П. Синьяком, яка володіє яскравим декоративним ефектом, була розроблена в 1880-і рр. і широко використовувалася майстрами неоімпресіонізму.

Граємо в мистецтво: 5 цікавих занять, які познайомлять дитину з художніми напрямками


Бути освіченим і інтелігентним означає володіти широким кругозором, розвиненою ерудицією і фундаментальними знаннями. Це все дуже важливо, але є такі якості, які виділяє людина на тлі інших. Це вміння розбиратися в мистецтві, тонко відчувати навколишній світ і цінувати прекрасне.

Символізм - (від греч. symbolon - символ, знак) зародився наприкінці 80 - років позаминулого століття як відхилення від точного зображення. Художники боролися за своє право на фантазію і свої особливі уявлення про світ. Вони зображували символічні фігури, кольори та особливі орнаментальні елементи. Характерною рисою символістів є зосередженість автора на художньому вираженні за допомогою символу інтуїтивно осягуваних сутностей та ідей, смутних почуттів і бачень. Прагнучи проникнути в таємниці буття і свідомості, побачити крізь видиму реальність ідеальну сутність світу, художники-символісти відображали у своїй творчості тугу з духовної свободи і трагічне передчуття світових соціально-історичних потрясінь. (Гоген, Чорленіс).

Фовізм - (від франц. fauve-дикий), французький напрямок в експресіонізмі. Картини фовістів грають яскравими, різкими фарбами - блакитним, рожевим, пурпуровим, незалежно від того, як зображені насправді (Матісс, Дерен, Дюфі).

Кубізм - (від франц. cube - куб) заперечує зображення предметів у тому вигляді, як ми їх уявляємо, Він прагне знайти спосіб вираження їхньої суті. Кубизм зводить форми до основних геометричних схем, розкладає предмети на складові частини і об 'єднує їх в абстрактне ціле плоского декоративного зображення, тривимірний сюжет показується в двомірній площині (ранній Пікассо, Гріс, Брак).

Футуризм - (від лат. futurum-майбутнє), зародився в Італії. Художники цього напрямку прагнули шляхом розкладання предмета на окремі зображення викликати враження руху. Прославлення динамізму століття машин і міського життя. (У.Боччоні, Д.Северіні, К. Карро).

Сюрреалізм - (франц. surrealisme від sur - над, понад) занурює в світ мрії і фантастичних сфер підсвідомості, де немає логіки і контролю розуму. Цей вид мистецтва мав намір розкріпачити як глядача, так і художника, використовуючи світ неусвідомленого і підсвідомого (Далі, Шагал, Ернст).


Примітивізм - (від лат. primitivus - перший, самий ранній) імітує малюнки нецивілізованих племен або дитячі малюнки. Для картин цього напрямку характерна неправильна перспектива, площинне зображення предметів.

Класичні напрямки в живописі

Дуже часто нас охоплює щирий подив, коли в музеї або виставковому залі ми бачимо полотна з незрозуміло - невиразними зображеннями, яким, на наш превеликий подив надається той же статус, як і роботам "старих майстрів".

Сюди ж належать "наївні художники", які ніколи не вчилися малювати, але, тим не менш, відчули потребу відобразити свої почуття і спогади в зворушливих творах. Їхні картини підкуповують сильним почуттям і щирістю, незважаючи на дитячу незручність у техніці (Піросмані, Руссо).

Пуризм - (від лат. purus - чистий) - напрямок геометрично абстрактного мистецтва, підкреслює принципи простоти і доцільності. Це - відродження класицизму в сучасному вигляді. Заперечує зайву орнаментальність. Форма красива сама по собі, якщо вона доцільна. У малюнку це лінійне зображення предмета без тіней (А.Озанфан, Ш.Е.Жаннере (Ле Корбюзьє).

Соціалістичний реалізм - художники представляли ідеалізоване бачення радянського суспільства і його лідерів. Вони повинні були проводити партійну лінію (Бродський, Дейнека, Моор).

Абстрактні картини зображують речі, які ми не бачимо, як, наприклад, порив вітру, рівновага світу або власні невисказані почуття і думки. За допомогою особливих прийомів художники переносять їх на полотно. Таким чином, неконкретні речі і проблеми стають конкретними (Кандинський, Малевич).


Концептуальне мистецтво. Художники цього напрямку надавали особливого значення ідеям, що виділяють твори мистецтва як протест проти комерціалізації світу мистецтв. Вони часто використовували фотографії, текст тощо як документ про подію, а також для вираження якихось ідей (Арнатт, Берджин, Маклін).

Є й інші напрямки: Натуралізм - це утрований реалізм, зображуються випадкові деталі, прагнучи до крайнього ступеня схожості. Декоративізм - прикрашений реалізм зі штучною компоновкою. Регіоналізм - реалізм, що деталізує особливості національної культури, властивої будь-якій місцевості. Офізм, дадаїзм, мінімалізм, перфоманс, вортицизм, поп - арт, оп - арт, кінетизм теж напрямки мистецтва.

В гості до пейзажиста. Будинок-музей Полінова

    Є дивовижна садиба в Тульській області, за 130 кілометрів від столиці. Не схожа вона на звичні дворянські споруди з колонами і анфіладами кімнат. Здається, чиясь невидима рука розкидала серед соснового бору мініатюрні голландські споруди, які нагадують білосніжні пряникові будиночки з черепичними дахами.

Малюємо самі


А тепер завдання, спробуйте разом з дитиною намалювати картину, яка б викликала цілком певні почуття, скажімо, захоплення навколишнім світом. Або ж зобразіть лише одну емоцію - подив, не вдаючись до реалістичного зображення, наприклад, дівчинки, яка перший раз побачила сонячний зайчик.

Зобразіть абстрактно. Вийшло? Ні? Завдання спрощується, намалюйте свій настрій. Теж не виходить? Виявляється, складно передати свої відчуття через лінії і колір, не вдаючись до реалістичного малювання зорових форм. Завдання ускладнюється тим, що зобразити думки, почуття і переживання треба так, щоб у глядача ваших робіт виникали ті ж емоції, які відчували ви, коли створювали своє "творіння".

Тепер ви розумієте, що передати страх і радість, пристрасть і любов через лінію і колір, досить складно. Ваш погляд на сучасне мистецтво тепер напевно зміниться і позиція "так може кожен" розчиниться, можливо, ви і не визнаєте талант і майстерність за художниками нинішнього спрямування, але погодьтеся з їх правом на існування.