Чим знамениті італійські кінопродюсери?

Чим знамениті італійські кінопродюсери?

Неможливо розповісти історію італійського кіно без згадки про трьох головних італійських кінопромисловців: студії Titanus, Карло Понти і Дино Де Лаурентисе. Ці три кити італійського кінематографу повністю контролювали індустрію в період із закінчення Другої світової війни і до середини 70-х років ХХ століття.


Історія їх розквіту і занепаду є одним з ключових моментів в стосунках Італії і Голлівуду, якщо, звичайно, розглядати цей зв'язок як щось стоїть згадки. Адже багато хто небезпідставно вважає, що Голлівуд завжди виступав в ролі культурного домінанта.

Було б неправильно приписувати небувалий успіх італійської кінопромислової середини 50-х — кінця 60-х тільки цій трійці, але важливо, що завдяки їх кипучій діяльності усередині країни і за її межами, завдяки безлічі міжнародних премій, вони стали рушійною силою для інших.

Різноманітність жанрів і бюджетних схем дозволяла їм фінансувати високоякісні, елітарні фільми за рахунок прибутків картин менш вишуканих, але популярних в народі(наприклад, стрічок за участю легендарного коміка Тото або легких комедій режисера Стено).

Гоффредо Ломбардо успадкував Titanus від свого батька Густаво, після смерті останнього в 1951 р. Густаво прийшов в кінобізнес в 1908-му, заснувавши кінокомпанію Film Italiana в Туріні. Повільно, але вірно він придбав права на прокат на території Італії продукції французьких Gaumont і Le Film d'Art, а також найбільших італійських кінокомпаній, невпинно розширюючи свій бізнес на півострові. У 1928 р. Ломбардо відкрив виробниче відділення Titanus, орієнтоване на випуск популярної і малобюджетної кінопродукції.

У період з 1938 по 1944 роки компанія випускала усього лише по два фільми в рік, орієнтуючись на невибагливу, невибагливу аудиторію південної Італії, де стабільною популярністю користувалися комедії з Тото і подібні ім. Після закінчення війни фірмі вдалося вижити тільки завдяки показу американських стрічок, бо Ломбардо-старший зумів забезпечити надійність і регулярність постачань.

З 1952 року відставання від Голлівуду стало скорочуватися, бо Titanus з кожним роком нарощувала темпи виробництва. Компанія фінансувала "комедії по-італійськи", спагетти-вестерни, детективи, документальні стрічки, а також пригодницькі і драматичні фільми, ставши однією із засновниць так званого руху "рожевого неореалізму". Titanus також допомагала розвитку арт-хауса, спонсоруючи серйозних режисерів: Висконти — "Рокко і його брати"(1960) і "Леопард"(1963), а також Витторио Де Сика — "Чочара"(1960).

На початку 60-х компанія трохи не стала банкротом із-за невдалого вкладення коштів в крупнобюджетние стрічки Висконти "Леопард" і Роберта Олдрича "Содом і Гомора"(1962). Слава богу, обидві картини фінансувалися спільно з Голлівудом, тому втрати виявилися меншими, ніж якби права належали тільки італійцям.

Компанії вдалося вижити, щоб в 70-х знову відчути успіх: на екрани вийшли фільми "Невідомий венеціанець"(1970) Энрико Марії Салерно, "Птах з кришталевим оперенням"(1970) Дарио Ардженто і "Казанова"(1976) Федерико Фелліні. Проте з приходом 80-х і 90-х, Titanus піддалася жорсткій реструктуризації і остаточно перейшла в сферу телебачення, де під цим брендом знімалися популярні драми і телевізійні серіали.

Кар'єра іншого італійського продюсера, Карло Понти, почалася вдало; перший же його фільм "Маленький старовинний маленький світ"(1940) Маріо Сольдати став комерційно успішним. Уродженець Ломбардії, Понти послідував по стопах батька і отримав юридичну освіту. Саме так він і прийшов в кінобізнес — працюючи над контрактами однієї з кіностудій.

"Маленький старовинний маленький світ" не лише заробив для Понти гроші, але і ненадовго заховав початкуючого продюсера у в'язницю. Картина розповідала про боротьбу італійців з австрійцями, в яких будь-який політично підкований житель Італії міг легко розглянути аналогію з фашистами, тоді що правили країною.

Після війни Понти працював на студії Lux Films, продюсуючи до 15 картин щорічно. Карло Понти спільно з Дино Де Лаурентисом заснували кінокомпанію "Понти — Де Лаурентис", яка фінансувала ключові стрічки того часу: "Європу 51" Роберто Росселлини, "Мамбо" Роберта Россена, "Дорогу" Федерико Фелліні, "Війну і мир" Кинга Видора і "Ночі Кабирии" Фелліні.

Тоді ж, на початку 50-х, відбулася і пам'ятна зустріч Понти зі своєю майбутньою дружиною, тоді ще Софією Лаццаро, маловідомою актрисою, що брала участь в конкурсі краси, на якому Понти був присутнім в якості члена жюрі. Пізніше, з легкої руки Гоффредо Ломбардо, власника студії Titanus, Софія Лаццаро перетворилася на Софію Лорен і вже під цим, в майбутньому всесвітньо відомим псевдонімом, стала неофіційною дружиною Понти.

Неофіційною, бо у той час розлучення в Італії було заборонене законодавчо, тому Понти був обізнаний, що по поверненню на батьківщину йому буде пред'явлено звинувачення у багатоженстві. Проте Понти вдалося уникнути такої принизливої долі, хоча для цього йому, його першій дружині і Софії Лорен довелося стати підданими Франції, де подібні архаїзми вже канули в лету.

Починаючи з 1955 року, Понти вирішив піти в самостійне плавання, працюючи не лише в Італії, але і в інших європейських країнах. Його спеціалізацією стали авторські фільми, які він успішно виводив на міжнародний ринок. Йдеться, зокрема, про "Доктора Живаго" Дэвида Ліна, а також про крупнобюджетних постановки Мікеланжело Антоніоні — "Фотозбільшення"(1966), "Забриски Пойнт"(1969) і "Професії: Репортер"(1975).

Розвиток і зростання компанії Карло Понти повністю повторювали історію кінокомпанії Titanus, а також його колишнього партнера Дино Де Лаурентиса, хоча останній зробив рішучий крок у бік жанрового кінематографу і обернув свій пильний погляд за океан, на Фабрику марень.

Історія участі Дино Де Лаурентиса в кіноіндустрії чимось нагадує біографії відомих кіномагнатів золотої епохи Голлівуду. Спочатку — продавець спагетти, потім — кінопродюсер. Від незалежного кіно до побудови міжнародного конгломерату. Він був одним з першопроходців у сфері міжнародної співпраці, але на відміну від своїх сучасників і співвітчизників Ломбардо і Понти, на початку 70-х переніс велику частину своєї діяльності за океан.

Саме тут він продюсував такі картини, як "Серпико"(1973) Сіднея Люмета і "Три дні Кондора"(1975) Сидни Півлаку. Тут він пізнав найбільший успіх у своїй кар'єрі з ремейком "Кинг Конга"(1976) Джона Гиллермина, проте більшість крупнобюджетних проектів і масштабних блокбастерів Де Лаурентиса на всьому протязі 80-90-х не виправдовували покладених на них надій.

Він потерпів провал з пригодницьким фільмом "Баунти", міжнародний проект "Флэш Гордон" з Тімоті Далтоном і Орнеллой Муті не зумів навіть окупити бюджет, а "Дюна" Дэвида Линча стала оглушливою катастрофою.

На початку 80-х Де Лаурентис вирішив трохи відпочити від кіно і відкрив два продуктові магазини під брендом DDL Food Show: один в Нью-Йорку, один у Беверли-Хиллз. Тоді ж, наслідуючи свою мрію, він створив власну студію по кіновиробництву. Де Лаурентис набрав американського громадянства, викупив кінопрокатну компанію, навіть побудував за 10 мільйонів доларів студію в Австралії, але вже до 1988 року був вимушений розлучитися з багатьма своїми активами із-за фінансових невдач його картин.

Проте Де Лаурентиса завжди відрізняло від колег по цеху неймовірне чуття. Саме він почав активно екранізувати Стівена Кинга, хоча не усі ці спроби були вдалими. Після успішної "Мертвої зони"(1983) з Крістофером Уокеном послідувало провальне "Котяче око"(1985), нудна "Срібна куля"(1985) і тотальна катастрофа у вигляді "Максимального прискорення"(1986).

Після невдачі з продовженням "Кинг Конга" італієць вирішив повернутися до витоків і профінансував кримінальну драму Майкла Чимино "Годинник відчаю", а також американську комедію за участю Джанкарло Джаннини і Орнелли Муті "Одного разу переступивши закон".

Після майже 45-річної відсутності в 2000 році Дино Де Лаурентис, нарешті, повернувся на Cinecitta, де займався франко-американским проектом "Ю-571", а також частково продюсував усі три продовження "Мовчання ягнят", починаючи з "Ганнібала"(2001). Сьогодні продюсер є також одним з власників Cinecitta.

Потішно, що Де Лаурентис двічі номінувався американськими критиками на "Золоту малину": в 1986 р. — за фільм "Рік Дракона", і в 1994-му — за кримінальний трилер з Мадонною "Тіло як доказ". При цьому в 2003 р. на Венеціанському кінофестивалі співвітчизники вирішили віддячити продюсерові і вручили Дино Де Лаурентису "Золотого лева" за вклад у світовий кінематограф.