Історія моди. Габріель Шанель: у неї одягався ХХ століття. (частина III)

Історія моди. Габріель Шанель: у неї одягався ХХ століття. (частина III)

Шанель залишалася одним з небагатьох французьких кутюр 'є, чия репутація була настільки висока, що їх не торкнулися заборони на ввезення в США предметів розкоші європейського виробництва, видані урядом Рузвельта, який проводив політику підтримки вітчизняних монополій. Ці зв 'язки дозволили їй протриматися в найважчі роки і зберегти сили та енергію для вторинного сходження на Олимп Високої Моди в 1950-х рр.


А адже саме в 50-ті роки, коли рівень життя в Європі значно виріс, всі кутюр 'є зіткнулися з серйозною проблемою - необхідністю повернути замкнутий світ Високої Моди до масового споживача, який бажав одягатися гідно і зі смаком


зробити моду за прикладом американської "ready-to-wear" "високопрофесійної промислової", тобто модою прет-а-порте (по-франц. pret-a-porter - готова сукня високої якості фабричного виробництва).

Першою це зрозуміла (або інтуїтивно відчула) схильна до пророчих передбачень у світі моди Вічна Мадемуазель Коко Шанель з її твідовим жіночим костюмом-двійкою (біло-червоним, біло-чорним і червоно-чорним): вузька пряма спідниця, жакет без лацканів і коміра, оздоблений декоративною тесьмою, і шовкова блуза - недбало-елегантний, ненав 'язливий і нейтральний для будь-якої жінки. Габріель ідеально відчувала дух часу, знала всі нюанси жіночої психології ("Краса залишається, а гарненька зовнішність зникає - жінки чомусь не прагнуть бути красивими, вони хочуть залишатися гарненькими?!" - єхідничала Шанель), легко передбачала можливі зміни часу.

У 1954 році після 15-річної перерви 71-річна Мадемуазель, нарешті, повернулася в світ Високої Моди, знову відкривши свій знаменитий Будинок моди в самому центрі Парижа - на Рю де Камбон, 31. Коко повернулася в ідеальному одязі для... себе самої - елегантної, але вже літньої дами.

Строкатий твід скрадав зморшки, блуза в тон підкладки жакета оптично зменшувала талію, а сам жакет випрямляв спину завдяки металевому ланцюжку, вшитому в поділ. Підкреслює фігуру, але не соромний рухів, цей костюм був доречний в будь-якій обстановці, в будь-яку пору року, з будь-якими аксесуарами. Це костюм, в якому можна було легко і витончено сісти за кермо шикарного авто. Це костюм, який могли відтворити мільйони жінок, змушені носити речі, зшиті своїми руками. Зорово подовжили і звужували ноги бежеві туфлі-човники з контрастним шкарпеткою і еротично відкритою п 'ятою, кинути з різнокольорового скла, стігані сумочки з застібкою логотипом Шанель (перехрещеними латинськими літерами "С") і золотим ланцюжком через плече і пояс-ланцюжок знову хотіла

Її костюм пережив всі потрясіння в світі моди, і став першою базовою моделлю в наступаючій епосі "прет-а-порте" - моди, що встала на поточне виробництво. Мільйони різних копій костюма від Шанель можна зустріти і сьогодні в містах від Токіо до Нью-Йорка.

... До речі, поверненню Габріель Шанель на Олимп Високої Моди багато в чому сприяла різка фраза вже смертельно хворого модельєра Жака Фата: "Жінки - погані модельєри. У моді їх єдине завдання - носити модні речі! " Цей вислів обурив норовливу Коко і вона після багаторічної еміграції повернулася до Парижа. Тут вона створила свій останній "блокбастер" у світі моди: діловий костюм рожевого кольору пофарбований кров 'ю президента Джона Кеннеді Його дружина Жаклін одягнула його в трагічному для США листопаді 1963 року...


У Шанель знову одягалися перші леді Європь і Америки, кінодиви Інгрід Бергман, Ромі Шнайлер і Жанна Моро. Так жінки знову відвоювали своє місце серед дизайнерів, які панували в моді після Другої світової війни, а Коко, яка отримала в 1955 році премію Неймана Маркуса (аналог кінематографічного "Оскара" в світі Високої Моди), сказала всьому світу моди, що жінки краще знають, що вони хочуть носити.

Вбрання від Шанель чудово виглядали не тільки на чудово складених красунях, але, що найголовніше, на звичайних жінках будь-якого віку, яким хотілося виглядати привабливо і елегантно в будь-який час доби - і на роботі, і ввечері в театрі або ресторані. При цьому від них вимагалося зовсім небагато: бути впевненими в собі і стежити за собою, тобто бути сучасними. У XX столітті без цього не можна - так вважала Вічна Мадемуазель.

До кінця свого довгого життя Габріель наполегливо працювала над колекціями. І в 60-ті рр. її воістину безсмертний стиль, в якому настільки органічно поєднувалися простота, комфорт і вишуканий смак, був затребуваний. Але з кожним прожитим роком самотність все більше і більше тяжіла цю маленьку жінку. Незадовго до смерті вона навіть зізналася: "Не знаю, чи була я коли-небудь щаслива..."

У її бурхливому житті було безліч друзів і коханців, але всі вони пішли з життя набагато раніше неї, і померла вона самотньою - поруч не було нікого, крім вірної служниці Жанни-Селіни. Це сталося раптово, в ясний сонячний день 10 січня 1971 р. в готелі "Рітц" в Парижі. "Дивись, так помирають"... - тільки й встигла сказати 88-річна Коко своєю вірною покоївкою. Обливаючись гіркими сльозами, та схилилася над бездиханною пані, щоб закрити їй очі...

Стіни її останньої спальні були зовсім без прикрас, без картин, білі, як у чернечій келії. Зате її щорічний дохід до моменту смерті оцінювався в 160 млн. доларів! Такі гримаси долі...

На схилі років обожнювана у світі Високої Моди Коко Шанель сказала історичну фразу: "Всяка Мода виходить з моди, Стиль же - ніколи".... Стиль Шанель - відмова від надмірностей, того непотрібного, що демонструє не жінку, а вміст її гаманця. Шанель - це не тільки одяг, але. і Стиль життя. Її стиль - це стиль вічної молодості, здоров 'я, столичної елегантності... Стиль Вічно Привабливої Мадемуазель!

До речі, Шанель до останнього дня вимагала, щоб до неї зверталися "мадемуазель", а не "мадам".



"" Вік для жінки - не найважливіше: бути чудовою в двадцять, чарівною в сорок і залишатися невідпорною до кінця днів своїх "...".

Внесок Габріель Шанель - найбільш далекоглядного модельєра XX століття - в історію моди можна оцінити однією лаконічною фразою: "У неї одягалося XX століття!"

По-справжньому практичний одяг першою пошила саме Габріель Шанель. Вона першою усвідомила, що якість, зручність і пропорції одягу можуть зробити тіло сексуально привабливим, не оголюючи його, і прекрасно це втілила в життя. Вона створила одяг, який сидів так добре, що про нього можна було забути і сконцентруватися на навколишньому світі. Саме вона створила Будинок моди в сучасному розумінні, зайнявшись виробництвом не тільки одягу, а й прикрас, аксесуарів і, звичайно, парфумів.

Коко Шанель, яка недарма знала толк в духах, якось сказала: "Парфуми - невидимий, але найефектніший модний аксесуар!". "Жінки не повинні пахнути трояндами", - з "язвивши, додала вона і подарувала вічні" Шанель № 5 "(Chanel № 5) у 1921 році. Це був запах не кольорів, а лише уявний запах камелії (насправді рідкісні сорти камелії мають запах). Так Шанель і в парфумерії виявилася піонеркою: вперше уявою модниць всього світу опанував не квітковий, а абстрактний запах. Жінки відразу ж розпізнали в "Шанель № 5" дух сучасності, а фахівці проголосили, що в історії парфумерії існує два основні періоди: до "Шанель № 5" і після "Шанель № 5". До сьогодні ці парфуми в легендарному флаконі від Енді Воргола залишаються найбільш продаваним у світі ароматом ("ароматом XX століття!"), являючи собою щось більше, ніж просто аромат: це Стиль Життя...

"Шанель № 5" така ж легенда, як проста і одночасно шикарна, маленька чорна сукня від Шанель.


До речі, чому № 5? Якщо вірити легендам, то, показуючи Шанель виконане замовлення, Ернест Бо поділив всі флакони на дві групи і дав їм номери: від 1 до 5 і від 20 до 24. Габріель довго нюхала всі бульбашки і прийшла в явне замішання. Поміркувавши, Коко все-таки вибрала п 'ятий, сказавши: "Я показую свою нову колекцію одягу 5 травня. А це п 'яте число п' ятого місяця. Чому б і духи не взяти під цим номером? Адже це моя улюблена цифра! Сподіваюся, він буде щасливим! " Так з легкої руки Габріель Шанель мода на цифри в парфумерії зміцнилася і стала вічною...

Сама композиція парфумів є дуже простою, що однак не заважає їм проявляти всі свої ноти в розкішному букеті. Це і іланг-іланг з Коморських островів, і квітка апельсинового дерева, за якими слідує поєднання жасміну з полів Грасса і травневої троянди, доповнені альдегідами. У глибині - сандалове дерево з Майсора і бурбонський вітівер, що надають духам їх особливий характер.

Шанель ідеально відчувала дух часу, знала всі нюанси жіночої психології, легко передбачала можливі зміни настрою. До кінця життя у неї була фігура підлітка, очі і голос жінки і смак феї. Вона не була найбільшим кутюр 'є своєї епохи (швидше це Мадлен Віонне і Крістобаль Баленсьяга), але вона зуміла з' єднати чоловіче і жіноче, суворість і шарм, простоту і розкіш, перевагу і покірність і перемогти всіх інших.

Дві чорні схрещені літери "С" на білому тлі - фірмовий знак Шанель - і донині залишаються символом бездоганного смаку. Під впливом Шанель досі знаходяться всі сучасні французькі модельєри. Вона створила гардероб, яким жінки користуються досі.