Друїдова музика чотирьох стихій

Друїдова музика чотирьох стихій

Але якщо розібратися, в основі будь-якого музичного твору - імітація звуків природи. Принаймні, починалося все саме так. Шум вітру в лісі, нічний шепіт листя, нестихаючий гул річки, що оббігає пороги, гуркіт океанських хвиль, спів птахів, крики диких звірів надихали наших далеких предків, ставали матеріалом для осмислення і творчості. Люди навчилися чути у безладному наборі звуків гармонію і зрозуміли, яку потужну дію вона має на психіку. Розум безсилий вплинути на прояви важкої скорботи і бурхливої радості, світлого смутку і сексуального збудження, які викликає музика.

Воістину чарівні властивості музики, зрозуміло, знайшли собі застосування в релігійних практиках. З незапам'ятних часів різні обряди супроводжувалися музичним оформленням - від скаженого екстатичного ритму там-тамов до гіпнотичного тужливого співу бамбукової флейти. У усіх без виключення культурах музикою і співом користувалися для створення тій, що відповідає відправленню культу атмосфери. Гра на музичних інструментах, твір релігійних гімнів були прерогативою дуже вузького прошарку. Жерцями і шаманами ставали тільки люди з особливими здібностями. Вони могли долати межі між світами, уловлювати в хаосі звуків природи гармонію, "формулювати" її як музику і користуватися нею, як чарівним зіллям.

Кельтські друїди розділили усі музичні звуки по приналежності їх до тієї або іншої стихії і використали, коли була потрібна допомога однієї з них. Усі ударні - барабани, тріскачки, ксилофони - витягають звуки Землі. Тому їх використали при моліннях про родючість, хороший урожай, супроводжували ними процес прийняття пологів у худоби і навіть у жінок. Духові підвладні стихії Повітря - флейти, сопілки, всілякі жалійки і дудочки притягали духів, відповідальних за мудрість, правильне ухвалення рішень, стратегію, та і взагалі - інтелект. Струнні - подібності скрипки, арфи і тому подібне - здатні призвати на допомогу енергію Вогню. Цю стихію особливо шанували у зв'язку з битвами, обороною від ворога, концентрацією волі, боротьбою з епідеміями. Резонансні ж інструменти - дзвони, гонги, систри - були пов'язані із стихією Води. Тому супроводжували обряди моління про дощ, а також використовувалися у весільних церемоніях, обрядах очищення від скверни, при ініціаціях. Тільки вищі друїди - сверх-одаренние природою або богом - по-справжньому володіли магією музики, тобто, за допомогою музичної гармонії могли зробити зміни в серединному і нижньому світах, і навіть достукатися до верхнього світу. Ніхто, окрім цих освічених жерців, не міг за допомогою музики і танцю приводити себе в стан містичного екстазу, під час якого їм відкривалися інші світи. Вони ж створювали спеціальні пісні, які могли загіпнотизувати ворога і змусити його бігти, упускаючи зброю. Тому кельти так довго вважалися непереможним народом.

Повірити алгеброю гармонію

Приблизно в той же час в Древній Греції послідовники знаменитого філософа Піфагора намагалися розгадати таємницю музики за допомогою науки. Саме піфагорійці, а за ними александрійські герметики уперше сформулювали поняття гармонії. На думку грецьких філософів, гармонія - ця універсальна ланка, що зв'язує між собою усі елементи всесвіту. Таким чином, Космос представлявся ним незбагненно величезним "музичним інструментом", який має власну музику і задає "мелодично малюнок" усьому сущому. Усі елементи буття, включаючи людство, об'єднані між собою цією космічною гармонією в одних і тих же пропорціях. Герметики були першими, хто спробував вичислити ці пропорції: цифрам, на їх думку, відповідають певні музичні тони, тому математика і музика суть одне і те ж, і увесь цей прояв великого божественного задуму. Проте герметики у своїх побудовах не враховували одного: божественний задум необчислюваний. Ті щасливчики, які вирішили, що наблизилися до досягнення його, спочатку були "поціловані богами у верхівку". Обивателі ж так і не народили ні з однієї формули жодної мелодії - ідеї герметиків не прижилися в масах. І хоча греки завжди любили і шанували музику, поголовно композиторами вони так і не стали.

Математичний підхід до музики отримав розвиток в епоху відродження. У творах композиторів тих часів не знайти ні єдиної випадкової ноти. Усі вони були вивірені і вирахувані відповідно до герметичних формул. Вважалося, що правильно організовані музичні звуки можуть явити суть божественного або ж, навпаки, вивільнити і пустити у світ сили диявола. Музиканти і композитори в ті часи мали особливі преференції: їх вважали обраними, шанували при королівських дворах і побоювалися, як жерців і шаманів у минулому.

Світське життя мадригала

Поступово музичні жанри ускладнювалися і взаимопроникали один в одного. У Італії зародився і увійшов в моду світський мадригал. Мадригали виконували многоголосьем. Кожен голос вів свою партію, не перетинаючись з партіями інших голосів. Всі разом створювало неповторний, складний, але гармонійно вивірений до чверті тону малюнок, що народжує в душах слухачів неповторні по силі почуття. Семимильними кроками просувався і розвиток музичних інструментів - з'явилися клавікорди, лютні, скрипки, ліри, звучання яких доповнювало багатоголосий спів і додавало в музику усі нові відтінки.

Музика в ті часи ще несла в собі відгомони піфагорійської і герметичної філософій. Відомо, наприклад, що італійський чернець і каббаліст Франческо Джорджи розробляв архітектурні проекти відповідно до пропорцій музичних гармоній. І ці будівлі були побудовані. Сам Джорджи не раз називав Бога "великим музикантом". Але повторити успіх ченця так ніхто і не зумів - йому допомагали не лише формули, але, головне, талант, покликання.

Триголосна фуга для півчого, алхіміка і каббаліста

У ісламському світі тим часом учені встановлювали зв'язки між музикою і алхімією. У XVII столітті ці ідеї були із захватом сприйняті і на заході. У 1618 році розенкрейцер Михаель Майер написав книгу, що містить 50 гравюр, кожна з яких ілюструвала одну з фаз алхімічного процесу трансмутаціїперетворення речовини на золото). Кожній гравюрі відповідав латинський вислів, усередині якого містилася секвенція, яку можна було перекласти на музику, - фугу для трьох голосів. Музичні партії також додавалися. Золото Майєру добути так і не вдалося, але ім'я його все одно залишилося в повіках - це була різнобічно обдарована людина, хімік, лікар, поет і музикант. Його фуги виконувалися і через сотні років після його смерті - як видатні музичні твори, про істинне магічне призначення яких на той час вже усі забули.

Попри те, що магія музики надзвичайно захоплювала алхіміків, каббалістів, розенкрейцери і іншу публіку, якій не благоволила католицька церква, подібні ідеї просочувалися і туди. Наприклад, відома безліч християнських гімнів, присвячених Діві Марії, які складаються з семи частин, кожна з яких виражає одну з семи радощів і печалей Богородиці. Це теж магія, хоч і завуальована.

Через століття з музичною магією експериментували багато композиторів і виконавці. Від демонічно прекрасного Паганіні до світлого, сяючого Моцарта. Від незбагненного Скрябина до неприборканого Прокофьева. Від ураганного Шостаковича до витонченого Бритену. Кожен з цих і багато інших великих музикантів збагатив загальний музичний Космос, виявивши нові гармонійні зв'язки між звуками, а значить - розширивши рамки досягнення світу для усього людства.